Redação Pop TwistO Brilho de Madison Beer em Seu Novo Álbum
A Magia de "locket"
Cada álbum lançado por Madison Beer nos deixa encantados, mas acreditamos que seu mais recente projeto, intitulado "locket", é, sem dúvida, sua obra-prima até o momento. Neste álbum, Madison explora a ‘complexidade’ de enfrentar relacionamentos, saúde mental e crescimento pessoal durante os anos da juventude, refletindo sobre como suas experiências e mentalidades passadas moldaram suas memórias mais recentes. O álbum funciona como um verdadeiro "locket", onde ela guarda algumas dessas memórias recentes, preservando-as, mas também externalizando-as para que possa seguir em frente sem se apegar demais. O resultado é absolutamente belo e vulnerável, mostrando Madison se encontrando e lidando com seu passado no processo.
O Impacto da Honestidade de Madison
A honestidade relacionável de Madison, suas narrativas focadas no crescimento e suas vocais deslumbrantes sempre nos cativaram, e definitivamente não somos os únicos. Pela primeira vez em sua carreira, ela conquistou um álbum que entrou no Top 10 da Billboard 200! Para celebrar essa conquista na carreira de Madison e a evolução de sua arte, vamos dar uma olhada em 10 letras marcantes de "locket" que nos fizeram parar para refletir.
Letras Marcantes de "locket"
“Dor em um colar / Deixe-o de lado, estou leve / Tudo que eu poderia precisar está dentro de mim…”
A faixa de abertura ‘locket theme’ apresenta de forma apropriada o tema do álbum e como Madison vê as canções do projeto. Ela descreve o álbum como uma cápsula do tempo que nos permite adentrar em seu mundo enquanto ela libera algumas memórias e sentimentos difíceis, como se estivesse literalmente tirando um colar do peito e separando essas experiências de seu eu presente.
Madison explicou a imagem do locket à Vogue, dizendo: “Sinto que os lockets são muito delicados e bonitos, e femininos, e guardam coisas importantes, memórias, pessoas e lugares.” Através dessa imagem, conseguimos perceber que ela vê a importância de preservar tais memórias, mas não quer estar eternamente presa a elas. Ela aprende a honrar sua história sem que isso a restrinja.
“Eu me visto de preto / É mais fácil agir como se você não estivesse aqui do que ignorá-lo / Morto para mim…”
A canção ‘angel wings’ traz uma mensagem tão relacionável sobre como, às vezes, precisamos fingir que alguém se foi para evitar a awkwardness ou a possibilidade de voltar a nos apaixonar. Vestir-se de preto pode estar associado à tristeza geral – veja o clipe de ‘Dangerous’ de Madison para um exemplo deslumbrante – mas também é como as pessoas se vestem em funerais, enquanto ela se despede da presença dessa pessoa em sua vida.
“Alguns dias eu mal respondo ao meu próprio nome / Você diz, quando vou me livrar das minhas velhas manias?”
Na canção ‘for the night’, Madison implora a um parceiro ou ex para distraí-la de sua turbulência interna e “me recompor”, mesmo que seja apenas por uma noite. É um momento sonhador e flertante, mas linhas como essa revelam o lado mais sombrio desses desejos e como eles servem como uma muleta momentânea para ela. Nunca sabemos se a pessoa que ela está convidando para passar a noite realmente aparece, refletindo a desconexão e desorientação que Madison parece sentir no momento.
A linha “Você diz, quando vou me livrar das minhas velhas manias?” também apresenta uma parte muito real e crua do crescimento pessoal que Madison explora em "locket". O processo de cura raramente é linear e esse momento de recaída na dependência que ela descreve em canções como ‘bad enough’ não apaga o trabalho que ela já realizou.
“Sinto muito por ter deixado você me beijar / Sinto muito por ter te arrastado para baixo comigo / E agora estamos no fundo e nós dois sabemos…”
A ponte climática de ‘bad enough’ parece ser uma versão mais madura das tendências de auto-culpa que Madison expressou em canções passadas, como ‘Selfish’ e ‘At Your Worst’. Essa música descreve um relacionamento que não parece ser tóxico, mas que também não traz felicidade verdadeira para a narradora. Ela admite que “não sabe como ficar sozinha” e reflete sobre como essa mentalidade pode fazê-la permanecer em situações insatisfatórias que a impedem de avançar. Você pode ver essa seção como um pedido de desculpas ao seu “baby” por ter o enganado, ou a si mesma por se contentar em uma situação quando poderia encontrar algo mais gratificante.
Madison contou ao Billboard News: “Queríamos criar algo que representasse aquela sensação de saber que você deve sair de algo, mas não é ruim o suficiente para você sair. E sinto que já conversei com tantas pessoas em relacionamentos que, literalmente, ouvi pessoas dizendo: ‘Eu gostaria que ele me traísse, ou eu gostaria que ele fizesse algo para me dar um motivo para terminar com ele.’ Não estou falando por mim, mas já ouvi isso ser dito antes.”
“E eu me pergunto se vale a pena fazer isso de novo / E eu me pergunto se vale a pena fazer isso de novo / E eu me pergunto se, e eu me pergunto se / E eu me pergunto se vale a pena fazer isso de novo…”
‘healthy habit’ aborda alguns mecanismos de enfrentamento que talvez não sejam os melhores, mas também não são os piores, como “fumar na cozinha e romantizar” alguém ou “beijar garotos aleatórios e fingir que são” a pessoa que você sente falta. Há muitas linhas realmente belas e vulneráveis nessa canção, mas escolhemos essa seção como nossa favorita pela forma como a repetição imita um espiral de pensamentos. É um detalhe reflexivo que evidencia o quanto Madison considera como apresenta suas histórias.
“Eu só existo nos momentos em que você está falando comigo / Se não pudermos ficar juntos, então eu vou voltar a dormir / Queria ser algo para você, baby, você é tudo para mim…”
Imaginamos que sempre que Madison lança um álbum, há um item em sua lista de verificação para incluir pelo menos uma canção que nos faça chorar todos os dias. Várias músicas de "locket" nos fazem derramar lágrimas, mas ‘you’re still everything’ é definitivamente a que mais nos emociona ultimamente! Sentir-se como se você não fosse nada para alguém que você adora tanto é uma sensação dolorosa, e amamos como Madison oscila entre expressar isso de maneiras poéticas e afirmando claramente o quanto está machucada.
A ideia de voltar a dormir nos dá a sensação de que Madison quer ver essa pessoa em seus sonhos, o que se liga à letra “Você está sonhando?” na flertante ‘make you mine’. Isso também nos lembra algumas linhas de sua música de 2023 ‘Spinnin’, que descreve como os sonhos podem ser uma fuga da vida cotidiana: “Acordei, voltei a dormir, porque preferiria viver em meus sonhos.”
“Eu fiquei acordada pensando, ‘Como deixei você ir?’ / Saindo ilesa por tanto tempo / Eu escapei, levei meu tempo, estou bem sozinha…”
As duas primeiras linhas dessa seção de ‘bittersweet’ se conectam de uma forma muito inteligente! Quando você a ouve pensar “Como deixei você ir?”, você assume que ela está sentindo falta de seu ex, mas ela continua o pensamento e se pergunta como ele conseguiu se safar de tanto. Isso complementa o tema da canção de manter espaço para as boas e más memórias, junto com o arrependimento e o alívio eventual de deixar alguém ir.
A linha “Estou bem sozinha” mostra o crescimento de Madison e o quão longe ela realmente chegou em sua confiança – lembre-se de sua confissão em ‘bad enough’ de que ela “não sabe como ficar sozinha?” Ela agora entende que é melhor lidar com as dificuldades de estar sozinha do que enfrentar as dificuldades de estar presa em uma situação insalubre.
“Todas as minhas finas complexidades, a bagagem que transformei em beleza…”
Alguma vez houve uma letra de Madison Beer que resuma seu trabalho tão bem quanto essa linha de ‘complexity?’ Ela sempre foi tão vulnerável sobre as coisas que passou e sua saúde mental, usando tanto sua música quanto sua autobiografia de estreia, "The Half Of It", para se libertar de fardos do passado e ajudar fãs como nós a se sentirem menos sozinhos no que podem estar enfrentando. Descrever o que alguns poderiam chamar de falhas como “complexidades” reflete como ela está mais disposta do que nunca a se dar graça e espaço para evoluir.
Ela explicou ao Billboard News: “Eu realmente queria que fosse sobre mim e tudo que passei e como consegui sair do outro lado de muitas dificuldades… Isso é realmente o que se trata, e, tipo, saber o seu valor.”
“Entre na minha mente, você pode ver o santuário, tenho você nas minhas paredes…”
Muita coisa em ‘make you mine’ acontece em uma espécie de plano surreal, com Madison descrevendo sua conexão com alguém como uma “fantasia que se tornou realidade” e perguntando a eles: “Você está sonhando?” Apesar de se passar em
